9η Art Thessaloniki Fair: 350 καλλιτέχνες και 24 χώρες στη ΔΕΘ-Helexpo

Θεσσαλονίκη: Η «καρδιά» της Σύγχρονης Τέχνης χτυπά στην 9η Art Thessaloniki Fair

Με τη συμμετοχή περισσότερων από 350 καλλιτεχνών από 24 χώρες και γκαλερί από Ευρώπη, ΗΠΑ και Ασία, ανοίγει σήμερα τις πύλες της η 9η Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης – Art Thessaloniki Fair στον εκθεσιακό χώρο της ΔΕΘ-Helexpo. Η διοργάνωση, που έχει εξελιχθεί σε θεσμό για τη Νοτιοανατολική Ευρώπη, αποτελεί μια δυναμική πλατφόρμα διαλόγου, εξωστρέφειας και ουσιαστικής επαφής των πολιτών με τις παγκόσμιες τάσεις της τέχνης.

Τιμώμενα Πρόσωπα και Αφιερώματα

Φέτος, η έκθεση τιμά τη σπουδαία εικαστικό και γλύπτρια Βάνα Ξένου, η οποία παρουσιάζει το βαθυστόχαστο έργο της «Ελευσίς», εμπνευσμένο από τα Ελευσίνια Μυστήρια και την πνευματική παρακαταθήκη του Ν.Γ. Πεντζίκη. Παράλληλα, πραγματοποιείται ειδικό αφιέρωμα στην εκλιπούσα γλύπτρια και σκηνογράφο Ασπασία Παπαδοπεράκη.

Βραβεία και Συμμετοχές

  • Βραβεία Mataroa: Σε συνεργασία με την ΠΕΕΒΕ, αναδεικνύονται 10 νέοι δημιουργοί έως 33 ετών, επιλεγμένοι από την κριτική επιτροπή.

  • Βραβεία Όπυ Ζούνη: Απονέμονται για δεύτερη χρονιά σε τρεις ανεξάρτητους καλλιτέχνες.

  • Δημοτικές Πινακοθήκες: Συμμετέχουν ενεργά οι Δήμοι Θεσσαλονίκης, Σερρών (Πινακοθήκη «Κωνσταντίνος Ξενάκης») και Λάρισας (Μουσείο Γ.Ι. Κατσίγρα).

Το Οικονομικό και Πολιτιστικό Αποτύπωμα

Όπως τόνισε ο Διευθύνων Σύμβουλος της ΔΕΘ-Helexpo, Ανδρέας Μαυρομμάτης, μια Art Fair αποτελεί «premium προϊόν» για την εκθεσιακή βιομηχανία, καθώς ο επισκέπτης της δαπανά στην τοπική οικονομία έως και δεκαπλάσια ποσά σε σχέση με μια εμπορική έκθεση, ενισχύοντας τη γαστρονομία, τη φιλοξενία και τις μεταφορές της πόλης.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 14 έως τις 17 Μαΐου 2026 (Περίπτερα 8, 9 και 10).

  • Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ Επιμέλεια: Νίκος Αρβανίτης

Σχόλιο Συντάκτη: Η Art Thessaloniki Fair δεν είναι απλώς μια έκθεση, αλλά ένας ζωντανός οργανισμός που τοποθετεί τη Βόρεια Ελλάδα στο κέντρο του διεθνούς εικαστικού χάρτη. Η φετινή έμφαση στη Βάνα Ξένου και η σύνδεση της σύγχρονης δημιουργίας με την αρχαιοελληνική μυθολογία υπενθυμίζουν ότι η τέχνη μπορεί να είναι ταυτόχρονα “αρχαιομελλοντική”, γεφυρώνοντας το παρελθόν με το αύριο μέσα από μια παγκόσμια γλώσσα.